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'힙'한 문화공간 '플래닛창동61' 동북권 문화 중심지로 이끈다

[머니투데이] 김경환 | 2016.05.05

[젊음의 요람 '플랫폼창동61'이 뜬다-①] #. 문을 열자 마자 대중의 관심이 집중되며 '핫플레이스'를 넘어 '힙(hip)플레이스'로 주목을 받는 곳이 있다. 빨강 파랑 노랑 등 형형색색의 컨테이너로 지어진 건물은 무채색의 도시에 현대적 감각의 색채감을 불어 넣는다. 자우림, 이하이, 옥상달빛, 도끼와 더콰이엇, MC메타 등 유명 뮤지션들이 소극장 라이브 콘서트를 열고, 청중들은 자유롭게 공연을 즐긴다. 음악과 음식, 그리고 패션이 융합된 새로운 형식의 콘서트도 선보인다. 힙플레이스는 말 그대로 트렌디 하지만 날 것의 팔팔한 기운이 그대로 살아 있는 젊음의 공간이라는 의미다. 서울 동북권의 문화 중심지 '플랫폼창동61'이 문을 열었다. 지난달 29일 오픈한 '플랫폼창동61'은 볼거리, 먹거리, 즐길거리 등을 모두 갖춘 젊은이들의 놀이터이자 새로운 문화 트렌드를 창조하는 곳이다. 켜켜이 쌓아 놓은 컨테이너는 무채색 건물 숲 속에서 이국적인 빛을 발한다. 컨테이너 건물은 2011년 영국 런던의 '박스 파크'를 기점으로 시작된 현대 건축의 한 트렌드다. 스위스 취리히의 '프라이탁' 본사 사옥은 컨테이너 19개로 이뤄졌다. 네덜란드 암스테르담의 대학생 기숙사 '키토넨'도 컨테이너를 쌓아 만든 건물이다. 국내에서도 논현동의 'SJ쿤스트할레'에 이어 건대입구의 '커먼그라운드'는 이미 문화, 쇼핑 명소로 사람들의 사랑을 받고 있다. 그 뒤를 잇는 서울의 뜨는 건축물이 '플랫폼창동61'이다.

문화예술 사업주, 서면계약서 안쓰면 과태료 문다

[뉴시스] 유상우 | 2016.05.04

문화예술 분야의 서면계약이 의무화된다. 문화체육관광부는 예술인의 권리와 지위 보호를 강화하는 내용을 담은 ‘예술인 복지법’을 4일부터 시행한다고 3일 밝혔다. 이에 따라 문화예술 관련 사업주가 예술인과 문화예술용역 계약을 하지 않으면 위반횟수에 따라 과태료를 차등 부과한다. 1회 150만원, 2회 300만원, 3회 이상 500만원이다. 문체부는 개정안 시행에 따른 후속조치로 한국예술인복지재단의 예술인 신문고를 통해 사업주와 예술인들에게 관련 사항을 안내할 예정이다. 사업주와 예술인 모두 계약서 작성에 익숙하지 않아 계약서 마련에 어려움이 있으면 재단을 통해 계약서 작성에 필요한 정보와 교육을 제공하고, 문체부가 개발·보급한 표준계약서를 사용할 수 있도록 지원할 계획이다. ‘2015년 예술인 실태조사’ 결과에 따르면 구두계약 관행으로 서면계약을 한 예술인은 4명 중 1명에 불과한 것으로 나타난 바 있다. 이로 인해 예술인들은 열정페이나 임금 미지급 등의 불공정행위에 노출될 가능성이 컸다. 문체부는 “‘예술인 복지법’ 개정안 시행을 통해 문화예술 분야의 구두계약 관행이 해소되고, 서면계약 체결을 통해 예술인의 권리와 지위 보호가 강화될 것”이라고 기대했다. 예술인에게 불공정행위를 저지른 사업주에 대한 제재도 강화된다. 불공정행위로 인한 시정조치 명령을 지정된 기간에 이행하지 않으면 문화예술진흥기금과 영화발전기금, 방송통신발전기금 등 정부·지방자치단체의 재정지원을 중단하거나 배제하기로 했다. 문체부는 “문화예술계에서는 선후배 간의 친분 등으로 계약서를 주고받지 않을 때가 많은데, 앞으로는 과태료 부과 대상이 될 수 있으니 주의 바란다”라고 전했다. [email protected]

RAZZLE- DAZZLE

[로피시엘 옴므] 이응경 | 2016.04.29

패션과 아트가 또 한 번 흥미로운 컬래버레이션을 완성했고, 당신은 그 결과를 청담동에서 목격할 수 있다. 사물과 배경을 하나의 색이나 패턴으로 만들어 사물을 모호하게 만드는 대즐 페인팅의 대가 토비아스 레베르거와 엠씨엠이 큰일을 냈다. L‘officiel Hommes(이하 LH) 당신 스스로를 소개해달라. Tobias Rehberger(이하 TR) 내 이름은 토비아스 레베르거다. 프랑크푸르트와 베를린에서 활동하는 아티스트다. 프랑크푸르트 국립조형예술대학을 졸업했으며 1990년대 초반부터 작품 활동을 시작했다. LH 2009년 제53회 베니스 비엔날레에서 ‘당신이 사랑하는 것이 당신을 울리게도 만든다(Was du liebst, bringt dich auch zum weinen)’로 황금사자상을 수상했다. 어떤 점이 어필했다고 보는가? TR ‘당신이 사랑하는 것이 당신을 울리게도 만든다’는 에스포시초니 궁전(Palazzo delle Esposizioni)의 카페테라스에 설치한 작품으로 관람뿐만 아니라 직접 사용할 수도 있다. 당시 베니스 비엔날레의 주제가 ‘세계 만들기(Fare Mondi)’였는데, 나는 대즐 페인팅을 사용했다. 양대 세계대전에 참전한 전투함의 위장 무늬처럼 사물과 배경을 동일한 색이나 패턴으로 만드는 기법이다. 사물 자체를 모호하게 만들어 아무것도 보이지 않도록 하는 거다. 관람객이 한 발짝 뒤로 물러서 관망하도록 하는 효과가 있다. 내가 ‘당신이 사랑하는 것이 당신을 울리게도 만든다’를 통해 의도한 바이기도 하다. 나는 항상 어떻게 볼 것인가에 관심을 갖고 있다. 그리고 예술을 감상하는 공간 이상의 무엇인가를 만들고 싶었다. 그 결과 관람객이 테이블에 앉아 커피를 마실 수 있는 카페를 만들었다. 핀란드의 가구 브랜드 아르텍과 컬래버레이션한 테이블과 의자들로 공간을 채웠다.

[스케치]어른 복합문화 놀이터 '플랫폼 창동61', 성공가능성은?

[뉴시스] 강수윤 | 2016.04.29

대도시에 어른들이 놀 수 있고, 문화를 즐길 수 있는 훌륭한 놀이터가 생긴다. 공연과 푸드, 패션, 포토 등 트렌디한 콘텐츠를 망라한 복합 문화예술시설 '플랫폼 창동 61'이 29일 문을 연다. 개장을 하루(28일) 앞두고 미리 가본 '플랫폼 창동 61'은 빨강, 파랑, 노랑, 초록 등 형형색색의 레고블럭 같은 컨테이너들이 손님을 맞기 위해 페인트칠, 소품진열 등 마무리 공사를 진행중이었다. 3층 규모(연면적 2457㎡)인 이곳은 1층에는 주차장, 2층에는 공연장인 '레드 박스(RED BOX)'와 갤러리사진전 '포토갤러리 510', 3층에는 레스토랑과 상점, 포토와 패션, 푸드 등 3개 클래스 공간이 마련됐다. 각 컨테이너들은 서로 연결돼 다른 공간으로 이동하기 쉬웠다. 국내 최초 컨테이너 전문공연장인 '레드박스'는 대형 컨테이너 3개를 올려 높이가 8.1m에 달하고 350~500명까지 수용이 가능하다. 공연장 높이가 높고 40개 스피커를 설치한 서라운드 사운드 시스템으로 관객들이 쾌적하게 공연을 즐길 수 있다. 개장을 앞두고 벌써부터 '슈퍼스타 K'와 '쇼미더머니' 등 인기 음악 컴피티션 프로그램에서 대관 문의가 잇따르고 있다. 다음달 8일까지 2주 동안 진행되는 오픈위크 행사에서도 이하이, 도끼&더콰이엇 등이 출연하는 '라이브데이즈' 공연과 음악, 푸드, 패션이 결합한 'MFF SHOW'티켓판매도 이미 매진된 상태다. 이동연 총괄 예술감독(한국예술종합학교 교수)은 "티켓이 거의다 매진되고 반응이 좋은 상황"이라며 "올 연말까지 6월까지 공연 스케줄이 꽉 차있고 대관문의가 많이 오고 있다"고 설명했다.

"굿바이 플라토" 중국 작가로 인사하는 미술관의 마지막 전시

[머니투데이] 김유진 | 2016.04.29

중국 차세대 대표 작가 리우 웨이(44), 1999년 개관한 삼성 플라토 미술관 마지막 전시 '파노라마' 열어 지난 17년간 총 50여 차례의 전시를 하며 '도심 속의 오아시스'를 표방했던 삼성 플라토 미술관의 마지막 전시가 열린다. 중국 차세대 대표 작가인 리우 웨이(44)의 개인전 '파노라마(Panorama)'다. 그간의 성원에 보답한다는 의미에서 관람료를 받지 않고 전시를 진행한 뒤, 미술관은 오는 8월14일을 끝으로 문을 닫는다. 26일 오전 플라토 미술관에서 리우 웨이의 개인전 '파노라마'의 전시 기자간담회에서 리우 웨이 작가는 "플라토라는 전시관이 주는 공간성이 내게 창작적 영감을 줬다"고 말했다. 제목처럼 이번 전시는 작가의 초기부터 최근까지의 작품들을 '풍경'이라는 주제 아래 파노라마처럼 펼쳐보인다. 리우 웨이는 중국 천안문 사태 이후 성장한 2000년대 세대의 대표 작가 중 한 사람으로 꼽히는 작가다. 1999년 중국 젊은 작가 그룹인 '포스트-센서빌리티' 전시에 참여하며 전위미술 작가로 등단한 뒤 매년 2차례 이상 개인전을 열며 활발하게 활동하고 있다. 전시는 플라토를 상징하는 로댕의 '지옥의 문'에 반응하는 방식으로 설계된 '파노라마'라는 설치 작품으로 시작한다. 고대의 아레나에서 영감을 받아 일종의 '원형극장' 형식으로 연출된 이 공간은, 모든 것이 통제 가능해 보이지만 실제로는 불가능한 인터넷 세상을 모티브로 한다.

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