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모음이 사라진 삭막한 도시를 채우다

[뉴스1] 박정환 | 2015.11.12

'제4회 국제타이포그래피 비엔날레' 11일 문화역서울284서 개막. "문자가 매정하고 삭막한 도시에서 어떻게 쓰이는지 살펴봤습니다. 도시를 뜻하는 '메트로'(Metro)의 어원이 '어머니'란 뜻입니다. 이번 비엔날레에서는 어머니를 상징하는 모음을 지웠습니다. 어머니가 다 떠나서 삭막한 상황에서 도시 속 글자가 어떻게 작동하는 지를 살펴봤습니다" '제4회 국제타이포그래피 비엔날레'의 총감독을 맡은 김경선 서울대 교수는 11일 문화역서울 284(구 서울역사)에서 열린 기자간담회에서 "모음이 사라진 공간을 괄호'( )'로 열어놓았고 8명의 큐레이터가 협의해 총22개국 디자이너 91명이 괄호 안을 채웠다"며 "이번 행사를 계기로 문자와 도시의 관계에 대한 새로운 이해와 공감을 할 수 있기를 기대한다"고 말했다. 문화체육관광부(장관 김종덕)가 주최하고 한국공예디자인문화진흥원과 한국타이포그라피학회가 공동으로 주관하는 '국제타이포그래피 비엔날레'가 오는 12월 27일까지 47일간 문화역서울 284에서 진행된다. 이번 행사에서는 '도시와 문자'라는 주제로 문화의 근간인 문자가 도시환경 속에서는 어떻게 작동하고 있는 지를 디자이너의 시각에서 새롭게 해석해 '본전시'와 '특별전', '전시프로젝트'를 통해 선보일 예정이다. 본전시에서는 도시와 문자 풍경, 문자 문화에 대한 작업을 지속해온 캐서린 그리피스(뉴질랜드), 와이낫 어소시에이츠(영국), 김두섭(한국) 등 국내외 초대작가 25인의 전시가 진행된다. 또 특별전에서는 영국왕립예술대 교수 에이드리언 쇼네시가 런던, 도쿄, 뉴욕 등 각기 다른 여섯 도시를 여섯 가지 텍스트와 이미지로 재해석한 작품들을 선보인다. 김 총감독은 "보통 '타이포 잔치' 행사라고 하면 한글날에 무료 글꼴을 나눠주는 것을 떠올리지만 실제 타이포그라피의 영역은 훨씬 광범위하다"며 "이번 비엔날레에선 우리가 도시에서 가장 많이 접하는 매체에 주목해 엽서, 신문, 포스터 등 도시가 성장하면서 함께 성장하는 문자 매체들을 다뤘다"고 설명했다.

도시를 부유하는 이야기, 글자가 되다 '타이포잔치2015'

[머니투데이] 김유진 | 2015.11.12

[액자세상 렌즈세상] '제4회 국제타이포그래피비엔날레', 11일~12월27일 문화역서울284. 도시를 부유하는 이야기가 글자가 된다. 단순히 공해라고만 생각돼 온 네온사인 전광판과 식당 전단지도 이 곳에서만큼은 주인공이 돼 목소리를 낸다. 단순히 의미를 전달하기 위한 수단으로 여겨지던 글자는 감성을 품으며 디자인이 된다. 11일 개막한 '국제타이포그래피비엔날레(타이포잔치)'는 세계 22개국 91명의 작가가 참여해 준비한 세계 유일의 타이포그래피 비엔날레다. 올해 4회를 맞은 비엔날레는 오는 12월27일까지 문화역서울284에서 진행된다. 개막식을 앞두고 찾은 타이포잔치에서는 '도시와 문자'라는 주제로 도시의 환경 속에서 문화의 근간인 문자가 어떻게 작동하고 있는지를 소개하는 다양한 작품들을 만날 수 있었다. 전시장 내에 설치된 거대한 흰색 벽은 타일 하나하나에 작게 글씨가 적혀있고, 따로 마련된 방에 들어서면 방콕과 도쿄 등 아시아 7개 도시의 글자 풍경이 담긴 스크린이 펼쳐진다. 파주출판도시에서 버려지는 책을 갈아서 가루로 만든 뒤 시멘트에 버무려 만든 벽돌, '종로( )가'라는 주제로 서울을 대표하는 큰 도로인 종로를 둘러싼 이야기가 담긴 타이포그래피를 담은 전시장 등 상상력을 자극하는 작품들도 볼 수 있다. 전시 '아시아 도시 텍스트/처'를 담당한 고토 테쓰야 큐레이터는 "도시라는 정의가 명확한 단어라고 생각하지 않은 만큼 느낌도 사람마다 달라진다"며 "그래서 일본의 도시는 개인적으로 풀어내려 노력했고, 나머지 도시들은 그 도시에 사는 7명의 아시아인에게 도움을 받아 준비했다"고 말했다. '종로( )가: 매체로서의 거리'를 담당한 크리스 로 큐레이터는 "한 도시의 첫인상은 간판에서 오는 경우가 많다"며 "타이포그래피가 간판과 만나 의미가 해석되고 재밌게 표현되는 과정을 담았다"고 자신의 전시를 소개했다.

'문자, 도시에서 어떻게 작동할까"…타이포그래피비엔날레

[뉴스1] 박창욱 | 2015.11.11

문화체육관광부(장관 김종덕)가 주최하고 한국공예‧디자인문화진흥원과 한국타이포그라피학회가 공동으로 주관하는 ‘4회 국제타이포그래피 비엔날레’가 오는 11일부터 12월 27일까지 47일간 문화역서울 284(구 서울역사)에서 열린다. 올해로써 4회째를 맞이하는 타이포비엔날레는 일상적으로 접해온 문자가 가진 예술적 가치를 인식하고, 문자의 형태가 가진 가치와 가능성에 대해 탐색하는 실험과 교류의 장이다. 올해는 총 22개국 91명(팀)의 작가가 참여하며 주목받는 국제 비엔날레로 자리매김하게 되었다. 이번 전시에서는 ‘도시와 문자’라는 주제로 문화의 근간인 문자가 도시환경 속에서는 어떻게 작동하고 있는지를 디자이너의 시각에서 새롭게 해석해 ‘본전시’와 ‘특별전’, ‘전시프로젝트’를 통해 보일 예정이다. 본전시에서는 도시와 문자 풍경, 문자 문화에 대한 작업을 지속해온 캐서린 그리피스(뉴질랜드), 와이낫 어소시에이츠(영국), 김두섭(한국) 등 국내외 초대작가 25인의 전시가 진행된다. 또 특별전에서는 영국왕립예술대 교수 에이드리언 쇼네시가 런던, 도쿄, 뉴욕 등 각기 다른 여섯 도시를 여섯 가지 텍스트와 이미지로 재해석한 작품들을 선보인다. ‘( ) on the walls’, ‘SEOUL( )SOUL’, ‘종로( )가’ 등 10개의 전시 프로젝트는 특정 작가가 아닌 ‘도시와 문자’와 관련된 특정 주제 위주로 디자이너들이 모여 함께 잔치를 벌이는 형태로 진행되며, 작가들은 기존에 시도해 보지 않은 새로운 형태의 전시 프로젝트를 시도한다. 부대행사로는 오는 12~13일 이틀간 네이버 그린팩토리 커넥트 홀에서 특별전을 맡은 에이드리언 쇼네시와 본전시 참여 작가인 캐서린 그리피스 등 9인(팀)이 ‘도시와 문자’를 주제로 발표와 토론을 진행한다. 전시 기간 중 매주 토요일 오후 3시에는 큐레이터와 참여 작가와의 만남이 문화역서울 284 알티오(RTO) 공연장에서 열린다. 이 전시의 총감독을 맡은 서울대 김경선 교수는 “거대한 마천루나 화려한 도시 계획이 아니라 문자나 기호와 같은 거리 언어들을 통해 도시의 진짜 본성을 느낄 수 있다.”며 “이번 전시를 계기로 문자와 도시의 관계에 대한 새로운 이해와 공감을 할 수 있기를 기대한다”고 밝혔다. 이번 비엔날레의 더욱 자세한 일정과 프로그램은 공식누리집(www.typojanchi.org)에서 확인할 수 있으며, 페이스북(www.facebook.com/typojanchi), 트위터(twitter.com/typojanchi), 인스타그램(instagram.com/typojanchi) 등의 누리소통망에서도 확인할 수 있다. 박창욱 기자(cup@)

국립현대미술관 서울관 1주간 무료입장, 오픈 2주년 기념

[뉴시스] 박현주 | 2015.11.09

국립현대미술관 서울관이 개관 2주년을 기념해 '열린미술관 오픈위크 2015'를 개최한다. 개관 이래 200만명이 넘는 관람객이 방문했다. 10일부터 16일까지 1주간 관람객은 미술관에 무료로 입장할 수 있다. 서울관 건축물의 숨은 곳곳 모두를 전면 개방한다. 국립현대미술관 서울관은 8개 전시실과 서울박스 공간, 영화관 및 멀티프로젝트홀을 갖춘 동시대 현대미술 중심의 융복합 예술센터로 설계됐다. 개관 이후 2년 간 현장제작설치 프로젝트, 다원예술 프로젝트, 젊은 건축가 프로그램, 현대차 시리즈 등 다채로운 동시대 현대미술 전시 및 융복합 예술을 역동적으로 소개하고 있다. 이번 개관주간에는 '대한항공 박스 프로젝트 2015: 율리어스 포프'전이 10일부터 열린다. 물방울로 소통하는 차세대 미디어 아티스트의 현장 설치작품이 소개된다. 이와 함께 '현대차 시리즈 2015: 안규철-안 보이는 사랑의 나라', '서세옥', '뉴 로맨스'전 등을 1주 내내 무료로 즐길 수 있다. 13일에는 오전 10시부터 오후 5시까지 멀티프로젝트홀에서 '미술관 인포메틱스 심포지엄'을 진행한다. 미술관과 미술정보학이 나아가야 할 길을 살펴보고, 새로운 미술콘텐츠 구축 가능성에 대해 논의하게 된다. 홍콩 아시아아트아카이브(AAA)의 리디아 나이 도서관장과 일본 도쿄국립근대미술관의 미즈타니 다케시 정보기획실장이 시각예술 분야의 정보시스템에 관해 발표한다. 행사 참여는 국립현대미술관 홈페이지에서 사전 신청할 수 있으며, 당일 현장 참여도 가능하다.

이탈리아 출신 디자인 거장 3인, 한 자리 모인다

[머니투데이] 김유진 | 2015.11.09

[액자세상 렌즈세상] 디자인코리아 2015(DK2015), 11~15일 일산 킨텍스에서 열려. 산업 디자인의 거장 알렉산드로 멘디니, 세계적인 건축가 클라우디오 벨리니, 쥬얼리 디자이너 잠파올로 바베또 세 사람의 작품을 한 자리에서 만나볼 수 있는 전시가 열린다. 올해로 13회째를 맞는 디자인 비즈니스 박람회인 '디자인코리아 2015(DK2015)'에서 개최되는 '이탈리아 3대 디자이너전'이다. DK2015가 주한이탈리아상공회의소와 협업해 오는 11일부터 15일까지 총 5일간 전시한다. 알렉산드로 멘디니는 이탈리아의 디자인 대부로 불리는 디자이너 겸 건축가로, 지난 10월부터 내년 2월28일까지 동대문디자인플라자(DDP)에서 열리는 '알레산드로 멘디니전'의 주인공이기도 하다. 이번 전시에는 멘디니가 직접 디자인한 알레시 제품 33개를 비롯해 세라믹 티세트와 신용카드 디자인, 이탈리아에서 가장 권위있는 디자인 상인 '황금콤파스상'을 수상한 '라문 아몰레또 스탠드'가 전시된다. 클라우디오 벨리니는 밀라노 출신으로 건축과 전시, 가구 등 다양한 분야에서 활동하고 있는 디자이너다. 유럽, 북미를 넘어 우리나라 가구 기업들과도 협업을 했으며 최근에는 패션 분야로까지 활동 반경을 넓혔다. 그는 이번 전시에서 가방과 지갑, 신제품 등을 최초로 공개한다. 잠파울로 바베또는 보석에 건축 구조를 담아 '모형 조각가'라고 불리는 디자이너다. 심플하고 세련된 디자인으로 세계 각지에서 주목받고 있으며 그의 작품 일부는 독일 포르츠하임 보석 박물관에서 영구 소장하고 있다. 이번 전시에서는 그가 디자인한 반지와 목걸이, 브로치를 볼 수 있다. 정용빈 한국디자인진흥원장은 "이탈리아는 세계 최대 규모의 가구 전시 및 패션쇼가 열리는 디자인의 중심지"라며 "국내 소비자들도 전시를 보고 디자인 분야에서의 민간 협력이 활발해졌으면 좋겠다"고 밝혔다. 전시를 볼 수 있는 DK2015 참가 티켓은 8000원이며 10일까지 티켓몬스터, 쿠팡, 위메프 등에서 30% 할인된 가격으로 예매할 수 있다. 031-780-2164. [email protected]

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