그림구매의 시작, 아트1

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[미술전시]학고재 디자인 이정호 개인전·모란미술관 30주년 기획전

◇학고재 디자인 | 프로젝트 스페이스 이정호 개인전 9일부터 신진 작가 이정호의 개인전 '나에게 보이는 흔적들 The StainsThatISee'을 연다. 최근작 7점을 선보인다. 혼돈과 질서가 공존하는 장면에 주목한 작가는 공사현장이나 쓰레기 더미, 작업실 바닥의 얼룩과 자국 등을 소재로 삼는다. 전시에서 선보이는 연작에서는 작업실 바닥 표면에 생긴 수많은 얼룩과 무늬를 뜯어내 재료로 활용한다. 뜯어낸 조각들을 캔버스 위에 콜라주 형식으로 재구성했다. 무질서하게 엉겨 붙은 얼룩의 집합 가운데 미적 질서를 찾아내려는 시도다. 1984년 뉴욕 태생으로 2012년 시카고 아트 인스티튜트 스쿨(순수미술)을 졸업했다. 2016년 뉴욕 프랫인스티튜트순수미술학전공 석사 학위를 취득했다. 파리국제예술공동체(파리), 장생포아트스테이(울산)등의 레지던시 입주작가로 활동했고 현재 서울과 뉴욕에서 거주하며 작업하고 있다. 전시는 30일까지.

[뉴시스] 박현주 | 2020.09.09
40년 전 현실 향해 발언한 화가들, 오늘날 현실은 어떻게 생각할까

미술(美術)은 말 그대로 아름다움을 표현하는 예술이다. 그러나 독일의 대표적인 표현주의 화가 케테 콜비츠(1867~1945)는 이를 부정한다. 그는 미술에서 아름다움만을 고집하는 것은 삶에 대한 위선이라고 했다. 1980년 모습을 드러낸 한국의 '현실과 발언' 동인 소속 청년예술가들의 생각도 이와 같았다. 그들은 화가가 현실을 외면해서는 안 되며, 미술은 자유로운 발언을 할 수 있는 소통의 기능을 통해 삶의 맥락 안에서 살아야 한다고 생각했다. 그들은 당대 혼란스러운 현실에 대한 문제의식을 미술로 표현하며 시대와 소통했다. '현실과 발언' 동인들이 어느덧 청년에서 중노년이 됐다. 이들이 아직도 이런 생각을 하고 있는지 알 수 있는 전시가 오는 31일까지 서울 종로구 학고재에서 열리고 있다. '현실과 발언' 동인 작가 16명의 작품을 모은 '그림과 말 2020' 전시는 1980년대, 그리고 2000년대 이후의 현실에 대해 발언하는 작품들을 소개하고 있다. 이 전시는 동인의 창립 40주년 특별전 성격을 띤다.

[뉴스1] 이기림 | 2020.07.03
40년전 '현실과 발언'이 미술을 바꿨다…'그림과 말'展

"처음 ‘그림과 말’이 만들어진 것은 1982년이다. '현•발'이 창립전을 1980년도에 치렀다. 두 번째 전시회(1981년)는 ‘도시와 시각’전으로 서울을 비롯한 광주와 대구까지 순회전을 가진 바 있었다. 그 다음 해 1982년도는 아마도 내가 총무를 맡았을 때 연중 기획전을 다 같이 머리를 맞대고 짜낸 전시회가 ‘행복의 모습’전이다. 그러면서 이 전시 기획 회의에서 회지를 만들자는 이야기가 나와 ‘그림과 말’이라는 제호를 붙이고 일사천리로 진행되었다. 아마 ‘그림과 말’이라는 제호는 지금은 고인이 된 최민의 어느 에세이에 붙였던 제목일 거다."(현발 창립회원 화가 김정헌) 그로부터 38년후. ‘현실과 발언’ 동인 16명이 다시 뭉쳤다.

[뉴시스] 박현주 | 2020.07.01
'형형색색' 도넛 가득한 공간에서 뿜어져 나오는 '행복 바이러스'

도넛은 달콤한 빵의 일종이다. 이를 한 입 베어먹으면, 그 달콤함에 절로 행복해진다. 이런 도넛이 한 공간에 가득차있다면, 그야말로 행복한 공간이 될 것이다. 신종 코로나바이러스 감염증(코로나19) 등으로 어려운 시기를 보내는 사람들에게, 꼭 필요한 공간일지도 모른다. 미국을 중심으로 활동하던 작가 김재용 서울과학기술대 교수의 국내 첫 개인전 '도넛 피어'(DONUT FEAR)에 오면 이 기분을 느낄 수 있다. 오는 26일까지 전시가 열리는 서울 종로구 학고재 본관이 김재용이 만든 도넛 조각 1472점으로 가득 찼기 때문이다. 김재용은 "미술을 통해 많은 사람들을 미소 짓게 하고 싶었다"고 말한다. 미래가 촉망되는 제자들이 먹고 살기 위해 공무원 시험을 준비하고, 코로나19로 우울함이 가득한 이 시대에 행복바이러스를 전파하고 싶었다. 그렇게 전시는 기획됐다. 전시명도 이 점에 착안해 지어졌다. 전시명은 '두려워하지 말라'(Do Not Fear)는 뜻으로, 도넛(DONUT)의 발음이 '하지 말라'는 '두 낫'(Do Not)과 비슷한 데에서 시작됐다.

[뉴스1] 이기림 | 2020.04.09
[미술전시] '도넛 피어' 김재용 ·'그림자의 눈물' 박영숙 개인전

◇학고재갤러리= '도넛 작가'로 알려진 김재용(47)) 개인전 '도넛 피어 DONUT FEAR'를 열고 있다. 본관 안쪽 방에 들어서면 '도넛 매드니스!!' 연작이 시선을 압도한다. 1358점의 도넛 조각을 설치하고 위아래 벽면을 시트지에 인쇄한 도넛으로 가득 채웠다. 미국을 중심으로 활동했던 작가가 국내에서 여는 첫 개인전이다. 화려한 색채와 크리스털을 활용한 '도넛 도자' 연작을 한자리에서 볼수 있다. '아주 아주 큰 도넛'은 '먹음직스런 조각'이 아닌 대형 조형물로 존재감을 드러낸다. 청화 채색 기법을 접목한 '유니콘을 가두지 말아요', '호랑이와 까치'도 눈길을 끈다. 청화 안료인 산화코발트를 사용해 서양 신화 및 한국 민화에서 차용한 이미지를 그렸다. 본관 안쪽 방에 들어서면 '도넛 매드니스!!' 연작이 시선을 압도한다. 1358점의 도넛 조각을 설치하고 위아래 벽면을 시트지에 인쇄한 도넛으로 가득 채웠다. 복잡한 생각과 욕망으로 가득 차 일말의 틈도 보이지 않는 현대인의 내면을 담았다. 전시명인 ‘도넛 피어 DONUT FEAR’는 ‘두려워하지 말라(Do Not Fear)’는 뜻이다. ‘도넛(DONUT)’의 발음이 ‘두 낫(Do Not)’과 비슷한 데서 착안한 중의적 표현이다. 작가는 선천적으로 적녹색약을 가지고 태어났다. 어린 시절에는 스스로가 남들과 다르게 색을 본다는 사실이 두려워 색채 사용을 기피했다고 한다. "색에 대한 두려움을 감추려고 일부러 어두운 그림을 그렸다. 표현에 제한을 두니 마음이 힘들었다. 즐거운 작업을 해보자는 생각에 저마다 다른 색과 모양을 지닌 작은 조각을 만들기 시작했다" 도넛이 수백, 수천 개 쌓이자 자연스럽게 색에 대한 두려움을 극복하게 됐다는 김재용의 도넛 연작은 두려움을 잊고, 조금 더 가볍고 즐겁게 웃어보자는 희망을 담고 있다. 전시는 4월26일까지.

[뉴시스] 박현주 | 2020.03.27
학고재 새해 첫 전시, 김선두 개인전·소장품 26점 공개

서울 삼청로 학고재는 국내 화랑 TOP 5에 꼽힌다. 가나·현대·국제·PKM과 함께 국내 미술시장을 이끈다. 특히 학고재는 이름답게 전통과 현대를 아우르는 전시로 미술판을 넓혀왔다. '옛것을 배우고 익혀 새로운 것을 만들어낸다'는 '학고창신'(學古創新)에서 이름을 따왔다. 1988년 서울 인사동에 고미술전문 화랑으로 문을 연후 민중미술 전시도 다뤄 주목받았다. 개관 20주년인 2008년 삼청동으로 이전하면서 현대 미술로까지 영역을 확장했다. 2014년 상하이 예술특구 모간산루에 학고재 해외분점을 열기도 했다. 유명 원로 작가뿐만 아니라 역량을 갖춘 청년작가들의 작품세계를 조명하며 동시대 한국 미술을 국내외 알리며 영향력 있는 갤러리로 성장했다. 학고재 우찬규 대표는2017년 우병우 전 청와대 민정수석비서관의 미술품 의혹이 불거졌을때 특검에 소환되어 대중에도 알려졌다. 2020년 새해가 밝았지만, 미술시장은 정중동 조용한 가운데, 학고재갤러리가 새해 첫 전시를 열었다. 한국화가 김선두 개인전과 함께 학고재 소장품'21.2세기'전을 22일 동시에 개막했다.

[뉴시스] 박현주 | 2020.01.22
이탈리아 미술 거장과 한국 청년 작가의 작품을 한눈에

이탈리아 포스트 모더니즘 거장인 프랑코 마추켈리(80)의 아시아 첫 개인전 '고공 회전, 당신보다도 격렬한'이 오는 2020년 1월12일까지 서울 종로구 소격동 학고재 본관에서 열린다. 프랑코는 합성 소재를 조각의 재료로 활용한 선구자로, 1960년대 초 공업용 PVC(폴리염화비닐. 염화비닐을 주성분으로 하는 플라스틱)를 예술 창작 과정에 끌어들인 획기적 발상으로 주목 받았다. 당시 그는 개념미술이 발전한 시대적 배경에 부합하는 시도라는 평가를 받았다. 이번 전시는 프랑코의 작품세계 전반을 한눈에 살펴볼 수 있도록 구성됐다. 전시에는 공기 주입식 부조 21점, 공기 주입식 조각 6점, 콜라주 5점, 참고 영상 1점 등 33점이 나온다. 그의 대표적 연작 '비에카 데코라치오네'와 콜라주 연작은 물론이고 이번 전시를 위해 새롭게 제작한 대형 PVC 공기 주입식 조각들을 한옥인 학고재 본관에서 선보인다.

[뉴스1] 이기림 | 2019.12.13
두 청년 작가의 각기 다른 회화…고재욱·지근욱 개인전

◇ 지근욱 개인전 '선분의 영역' / 학고재 디자인 | 프로젝트 스페이스 / 12월12일까지 지근욱(34)은 색연필로 촘촘한 선을 그어 독자적인 화면을 구성하는 작가로, 이번 전시에서는 새로 제작한 '곡선의 자리'(2019) 연작을 포함해 8점을 선보인다. 이번 전시는 청년작가를 선정해 3주간의 개인전을 지원하는 다회성 프로젝트로, 다양한 청년작가의 화면을 넓은 관점에서 살피기 위해 마련됐다. 기존 학고재 전시와 차별화한 작가 주도적 프로젝트로, 팔판동 소재 한옥전시공간에서 진행된다.

[뉴스1] 이기림 | 2019.11.25
[미술전시]학고재 노원희·금산갤러리 KIM25 개인전

◇학고재= “내가 생각하는 현실은 얇은 땅입니다. 나는 그 위에서 내 머리 속에 있는 입을 벌려 세상사를 삼킵니다. 그 세상사 중의 일부를 캔버스에 붙들어 놓는 것이지요.” 노원희(71)화백이 '얇은 땅 위에'를 타이틀로 개인전을 연다. 지난 1991년 이후 28년만에 학고재에서 선보이는 전시다. 노 화백은 ‘현실과 발언’ 동인으로 활동한 민중미술가다. 지난 40여 년간 비판적 현실주의와 여성주의적 시각을 바탕으로 독자적 작품세계를 구축해 왔다. 폭력에 내몰린 약자들의 삶을 온기 어린 붓질로 기록한다. 거대 서사가 누락한 개인의 상처를 보듬는 일이다. 신작 '얇은 땅 위에'는 현대중공업 노조 시위자들의 엎드린 모습이 드러난다. '광장의 사람들'은 광화문 촛불집회가 담겼다. 세월호희생자, 삼성반도체 산재 희생자, 민주언론시민연합 후원회원과 주변 인물등 작가가 보고 들은 모든 이름들이 빼곡하게 적혀있다. 학고재 본관과 신관에서 여는 이번 전시에는 1990년대 구작부터 최근작까지 총 36점을 소개한다. 구작은 10여 년이상 전시되지 않은 작품이고, 신작은 최근 2년 간 제작한 그림이다. 12월 1일까지.

[뉴시스] 박현주 | 2019.11.07
스웨덴 화가 안드레아스 에릭슨 亞 첫 개인전...학고재-청담

서울 삼청동 학고재와 학고재 청담은 스웨덴 작가 안드레아스 에릭슨(44)의 아시아 첫 개인전을 19일 개막했다. 제 54회 베니스 비엔날레 북유럽관 대표 작가로 주목받았다. 당시 나무 줄기를 그린 대형 회화와 조각을 선보여 세계 미술인의 호응을 이끌어 냈다. 아트바젤 발루아즈 예술상(2007), 스텐에이올슨 재단상(2015) 등을 수상했다. 학고재는 '하이앤로우'를 주제로 회화와 조각, 판화, 태피스트리 27점을, 학고재청담에서는 '인-비트윈스'을 타이틀로 15점의 회화 연작을 조명한다.

[뉴시스] 박현주 | 2019.09.19

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