그림구매의 시작, 아트1

바로가기 메뉴: 컨텐츠바로가기; 주메뉴바로가기; 하단메뉴바로가기

외부링크용로고

LOG IN
HOME

[전시] 주도양 '空-비움'- 김진관 '봄이 오는 소리'

◇동그란 사진작가 주도양= 서울 회현동 금산갤러리에서 오는 13일부터 '空-비움'을 주제로 신작 15점을 선보인다. 우리 문화의 국보•보물급유산이자 유네스코 세계문화유산으로 등재된 여러 사찰들의 법당의 내부를 새롭게 선보이는 작품이다. “공空은 비어있다는 뜻이지만 무無와는 다릅니다. 없다는 뜻이 아니라, 오히려 영원을 거부하고, 변화하는 대상만이 존재함을 의미합니다. ‘영원과 본질을 거부하면서 생긴(비어진) 개념의 틈’이라고 생각했습니다. 즉, 영원과 본질이 없으니 모든 것은 변하고, 다른 무언가로 규정되지 않습니다. 이때 영원과 본질이 메워야 할 개념의 틈이 생기는데 이 개념의 틈이 바로 공입니다. 우리는 전부 변하는 존재들이며, 어떤 하나의 본질로 설명될 수 없는 허상을 담고 있습니다.” 주도양 작가는 다각도의 시점을 한 공간에 병치하는 사진 기법을 통해 우리의 문화와 역사가 깃든 사찰의 모습을 독특한 방식으로 담아냈다. 특히 이번 전시에서는 천년의 아름다움을 간직한 현존하는 최고의 목조건축물인 수덕사 대웅전과 부석사 무량수전, 현존 최고의 목조불상인 해인사 비로자나불을 감상할 수 있을 뿐 아니라, 새로이 중축하여 화려하게 복원된 법당과 옛 것 그대로의 법당의 모습을 통해 현재와 과거가 공존하는 사찰의 아름다움을 느껴볼 수 있다. 3월9일까지.

[뉴시스] 박현주 | 2019.02.08
[미술전시]권대훈·변상환·이정형·김덕용·이지현 'My Story'

미술은 쉽다. 보기만 하면…. 가까이 들여다보면 일상의 모든 것을 재생한 것이다. 우리가 잊고, 잃어가는 것들을 소환하고 환기해 꽉 막힌 머릿속을 터준다.(물론 더 머리를 아프게 할때도 있다) 어렵게 보이는 작품일수록 반전있다. 미술은 마술이다. 몸은 지금 여기 있는데, 기억과 이미지가 만드는 상상력이 합체되어 시공간을 넘나들게 한다. 갤러리 전시는 모두 무료다. 메트릭스처럼 문만 열고 들어가면 된다. ◇서울 회현동 금산갤러리= 입체부조 작가 권대훈 개인전(Objemage)을 오는 20일부터 연다. 작가는 "기억속의 한 장면은 결코 평면으로 존재하지 않는다.그렇다고 그것이 대상으로도 존재한다고 볼수도 없다“며 자신의 인물 조각을 통해 단순한 입체가 아닌 기억의 한 장소로 이끄는 이미지의 집합체로 보이기를 유도한다. "내 작업은 찰라의 순간, 특히 나의 기억속에 각인된 그 찰라의 깨달음의 순간을 담아보려는 시도다." 전시 타이틀 Objemage(Object+Image)는 대상과 이미지의 중간 형태라는 뜻이다.

[뉴시스] 박현주 | 2018.11.16
[미술전시]홍성담 '세월오월과 촛불'·강국진 '역사의 빛'

홍성담 개인전, 인사아트센터서 60여점 전시 강국진 유작전, 금산갤러리서 30여점 전시 ◇가나문화재단= 박근혜 전 대통령을 허수아비에서 닭으로 풍자해 논란을 빚은 민중미술작가 홍성담의 '세월오월'을 서울 인사동 인사아트센터에서 전시하고 있다. 2014년 광주비엔날레 특별전에 출품하려다 전시하지 못한 작품이자 '표현의 자유를 탄압'하는 예술에 대한 국가검열에 강력한 저항이 있었던 걸개그림이다. 인사동 한복판에 걸린 그림은 당시 와는 달리 '지나간 세월'을 그린 민중미술 작가의 기록화 정도로 보인다. 작가 홍성담은 "이제 밝히는데 세월오월은 당시 비밀리에 전시 큐레이터인 윤범모와 의논해서 그린 그림"이라면서 "박근혜 얼굴을 닭대가리로 고쳐주면 책임지고 전시하겠다해서, 올림머리가 닭벼슬이 됐다"고 밝혔다. 전시된 가로 1260cm '세월오월'속 '허수아비 박근혜' 그림은 격렬한 논란의 흔적이 남아있다. "허수아비 박근혜 그림 얼굴위에 닭그림을 양면 테이프로 붙여 제출한 탓에 테이프가 유착이 됐다. 작가는 "비닐로 덮어놓았는데 이것도 상처중의 하나"라며 비닐이 너덜거리는 채로 전시했다. 인사아트센터 전시장 3층까지 내준 홍성담 개인전은 세월오월을 비롯해 촛불 그림과 전쟁이 낳은 현실을 노골적으로 묘사한 홍성담의 작가세계를 보여주는 60여점을 선보인다. 홍성담 작가는 "이번 전시는 이제 상업화랑에서 이런 정도 그림도 전시할 수 있다는 것을 보여준다. 민중미술 지평을 넓히는 계기가 될 것이라고 본다. 그것만으로 만족한다"고 말했다. 전시는 8월19일까지.

[뉴시스] 박현주 | 2018.07.23
철재 캔버스로 보여주는 사랑...김병진 '숨겨진 이야기'展

금산갤러리 20일부터 7월21일까지 서울 소공로 금산갤러리는 김병진 작가의 '숨겨진 이야기' 개인전을 20일부터 선보인다. 차가운 철을 소재로 ‘사랑’을 부활시킨다. "내 ‘사랑(LOVE)’에 대해 하고 싶은 말이 있다. 사랑한다는 감정을 표현하는 것이 어색한 나는 오히려 원색의 직설화법으로 그동안 말해오고 있었다. 오히려 역설적으로 표현하며 감정을 숨겨 왔었다. 그때는 그럴 수밖에 없었다. " 작가는 "‘사랑’에 대한 표현이 서투른 것보단, 세상이 공유하는 방식을 사용하는 것이 그때는 더 편했다"면서 "하지만 타인들의 언어로 가득한 세계에서 살고 있다는 것을 알아차린 중년이 되어 ‘사랑’에 대한 이야기를 편하게 꺼내본다"고 전했다. 작가는 그동안 경쾌한 색감의 철재 선으로 특정 단어나 알파벳을 하나의 단위로 반복해 하트,사과,미키 마우스 등 친근하고 감각적으로 선보여왔다.

[뉴시스] 박현주 | 2018.06.20
[미술전시]여류화가협 자선전·홍재호 첫 회고전 外

◇사단법인 한국여류화가협회(이사장 강승애)= 제 46회 정기 전시회를 16~ 21일 조선일보 미술관에서 자선전으로 열린다. '공간의 향기를 품다'를 타이틀로 160명의 한국여류화가협회 소속 작가들의 참여했다. 판매수익금은 모녀결손가족을 돕는 후원금으로 전달될 예정이다. 한국여류화가협회는 1972년 창립되어 회화를 전공한 여성미술인들로 구성된 여류미술인 단체다. ◇팔레드서울 = 길고양이에 대한 인식을 바꾸기 위한 전시로 '나만 없어, 고양이展'을 22일부터 연다. 유난히 길고양이가 많은 서촌동네를 보면 기획한 전시다. 고양이 집사같은 작가 김여옥(입체), 박은지(서양화), 이진아(일러스트), 혜진(동양화)이 참여, 고양이를 주제로 한 작품과 굿즈 상품을 전시 판매한다. ◇ 금산갤러리 = 김만순,안준모,이은채,최재혁,최혜란의 '젊은작가 5인전'을 23일부터 6월 16일까지 개최한다. 다섯작가들은 일상 또는 상상속의 다양한 소재와 무심코 스쳐 지나갈 수 있는 순간으로부터 받은 영감을 캔버스 위에 유화로 표현한다.

[뉴시스] 박현주 | 2018.05.16
분명 평면인데, 튀어나올 것같은 깡통·비상구 사람

'3D 아트 창시자' 유키 마츠에다 금산갤러리, 25일부터 개인전 서울 회현동 금산갤러리는 일본에서 '3D 아트 창시자'로 불리는 유키 마츠에다 작가의 개인전을 25일부터 연다. 일상 생활속에서 익숙하게 볼 수 있는 평면적인 기호나 마크를 작가 특유의 재미와 위트가 넘치게 '3D 아트'로 선보인다. 정면에서 보면 평면의 심볼이지만, 측면에서는 입체 조각이 아크릴로 덮인채 3차원 공간에 돌출되어 떠있다. 팝업북과 트릭 아트가 합쳐진 것 같은 작품이다.

[뉴시스] 박현주 | 2018.04.16
[전시]금산갤러리 '오스카 오이와'·아라리오뮤지엄 '인세인박'

◇서울 금산갤러리 = 21일부터 오스카 오이와(Oscar Oiwa)의 개인전 ‘The Light from the Forest’ 전을 연다. 브라질에서 태어난 일본 이민 2세인 오스카 오이와는 도시 건축을 전공하고 자라면서 만화, 미술, 잡지 이미지의 영향을 받았다. 작품 주제는 '마술적 리얼리즘'과 '세계주의'로 요약된다. 마술적 리얼리즘은 사건 및 인물의 리얼리즘적 묘사와 환상문학(fantastic)의 요소들인 꿈, 신화, 그리고 동화 등에서 끌어낸 요소들의 결합한 장르로 멕시코 여류 화가 프리다 칼로가 활동하던 시기 라틴 아메리카 사이에서 발전했다. 코니아일랜드의 해변, 고풍스러운 유원지등 어린시절 작가를 상상의 세계로 이끌었던 풍경등을 담아낸 작품은 환타지한 느낌을 자아낸다. 전시는 3월 23일까지.

[뉴시스] 박현주 | 2018.02.20
인간에게 보내는 경고…김성남 '그곳…마주하다' 전

자연과 인간, 공존과 파괴의 아슬한 경계는 어쩌면 영원히 풀리지 못할 숙제일지도 모른다. 자연과 인간이라는 테마로 꾸준히 작품세계를 펼쳐온 김성남 작가가 신작들을 선보인다. 김성남은 그동안 초인을 연상시키는 직립한 인간의 누드와 동물의 대비를 화폭에 강렬하게 표현해온 작가다. 김성남의 작품에 등장하는 나체의 인간과 닭, 오리, 소, 염소와 같은 희생제의에 사용되는 동물들은 피로 물든 인간과 동물의 몸을 통해 인간이 저지른 죄악에 대한 대속을 연상시킨다. 김성남은 이번 전시에서 '인간과 동물'과 함께 '숲과 나무'를 소재로 한 풍경 연작을 내놓았다. 그의 작품에 등장하는 고목이나 앙상한 가지만 남은 나무 뿐만 아니라, 초록빛 잎새로 빽빽히 채워진 숲에서도 고요와 쓸쓸함이 전해진다. 개발이라는 이름 아래 인간이 파괴한 자연이 인간에게 보내는 경고로도 읽힌다. 그는 수십 차례의 붓질과 나이프를 통해 오일을 덧칠하고 긁어내기 반복해 신성한 숲의 뒤엉킨 나뭇가지와 빽빽한 잎새들의 움직임과 질감을 표현하고 있다. 김성남의 '그곳…마주하다' 전은 17일부터 다음달 12일까지 서울 중구 소공로 금산갤러리에서 열린다.

[뉴스1] 여태경 | 2018.01.17
"갤러리가 하기 힘든 젊은 작가 발굴 '스푼아트쇼'가 하겠다"

22일 킨텍스서 개최…황달성 운영위원장 "내년 '아시아아트페어'로 확대" "한국 미술시장이 힘든 상황이어서 기존 갤러리들은 젊은 작가들을 발굴하기가 힘든 상황입니다. '스푼아트쇼'는 기획자, 평론가 등 다양한 미술 전문가들로부터 젊은 작가들을 추천받고 갤러리들이 뽑아가게 하자는 취지입니다." 젊은 작가 발굴을 콘셉트로 내건 이른바 '영 아티스트 쇼'인 '스푼아트쇼 2017'을 소개하기 위해 아트쇼를 이끄는 황달성 운영위원장(금산갤러리 대표)이 8일 서울 중구 한 식당에서 기자간담회를 열고 이같이 말했다. 아시아아트넷위원회가 주최하고 스푼아트쇼조직위원회, 금산갤러리, 휴로인터랙티브가 주관하는 '스푼아트쇼 2017'이 오는 22일부터 26일까지 경기도 고양시 일산구 킨텍스에서 개최된다. 스푼아트쇼는 젊은 작가들을 발굴하고 미술시장의 확장을 꾀한다는 목표로 황달성 운영위원장이 주축이 돼 2013년 홍콩에서 처음 출발했다. 2015년 홍익대 미술관과 체육관, 2016년 킨텍스에서 쇼를 개최한 바 있다. 특히 스푼아트쇼조직위원회는 여야 국회의원들이 다수 포진해 있어 눈길을 끈다. 국회부의장을 맡았던 이석현 더불어민주당 의원이 조직위원장을 맡은 것을 비롯해, 유성엽 국민의당 의원, 신경민 더불어민주당 의원, 김세연 바른정당 의원 등이 조직위원에 이름을 올렸다. 황달성 위원장은 "조직위원장 및 조직위원에 포함된 정치인들은 소속 정당을 떠나 미술시장을 살려야한다는 취지에 공감하고 있다"며 "한국을 홍콩 못지않은 미술시장의 허브로 만들기 위해 힘을 보탰다"고 설명했다. 황 위원장에 따르면 이번 아트쇼에는 표갤러리, 동산방화랑, 박영덕화랑, 아트사이드갤러리 등 갤러리 40여곳이 나올 예정이다. 작가들의 연령은 30대 초반이 주를 이룬다. 특히 젊은 작가 발굴 및 육성을 위해 스푼아트쇼가 내세우고 있는 차별화 전략은 '픽 앤 매치'(Pick & Match)다. '오디션' 개념을 도입해 교수, 평론가, 저널리스트 등 미술 전문가들로부터 추천을 받은 작가의 작품을 심의위원이 1차로 검증하고, 갤러리가 최종적으로 출품 작가를 선정하는 방식이다. 황 위원장은 "젊은 작가들을 위해 플랫폼을 마련한다는 것에 의의를 두고 있다"며 "이를 위해 '픽앤매치' 시스템을 도입해 전문가 집단으로부터 작가를 추천받아 아트쇼에서 소개하고, 그 작가들 중에서 갤러리가 전속작가로 발탁하는 것을 목표로 하고 있다"고 말했다.

[뉴스1] 김아미 | 2017.11.08
금산갤러리, 신진 판화작가 6인 '스페이스 클리어링'전 개최

신진 판화작가 6명의 그룹전이 오는 11일부터 서울 중구 회현동 금산갤러리에서 열린다. 추계예술대학 판화과 출신 작가들로 구성된 이번 전시는 '스페이스 클리어링'(Space Clearing)이라는 주제로 다양한 주제와 판화기법을 선보인다. 강미리 작가는 물 위에 잔잔하게 보이는 달빛의 감성을 판화기법인 '에칭'을 통해 표현한다. 김유진 작가는 '괴물'이라는 주제를 에칭, 콜라주, 드로잉 등의 기법을 통해 단순한 공포의 상징이 아닌 인간의 모습으로 투영해 그린다. 또 '야옹 야옹 야옹이 찾기 프로젝트'를 주제로 작업하고 있는 신소영 작가는 다양한 배경 속에 고양이를 실크스크린 기법을 통해 표현한다. 신예지 작가는 사람들과의 관계에서 생겨나는 여러 가지 복잡한 감정들을 사적인 공간 안에서 혼자 풀어놓을 때 생겨나는 극대화된 내면의 감정을 작품을 통해 이야기한다.

[뉴스1] 김아미 | 2017.08.08

1 2 3